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sábado, 31 de diciembre de 2011

FELIZ AÑO NUEVO, NOS VEMOS EN 2012


happy new year, see you in 2012
Frohes neues Jahr, sehen Sie im Jahr 2012
feliç any nou, ens veiem el 2012
onnellista uutta vuotta nähdään 2012
Happy new year, vous voir en 2012
ευτυχισμένο το νέο έτος, το 2012
Gelukkig Nieuwjaar, tot ziens in 2012
felice anno nuovo, vederti nel 2012
Godt nyttår, se deg i 2012
feliz ano novo, vemo-em 2012
с новым годом, видеть Вас в 2012 году
gott nytt år, se dig i 2012
feliz anyo nuevo, nos veyemos en 2012
feliz añu nuevu, vemos en 2012
Urte berri on, 2012an ikusten gara
feliz ano novo, vémonos en 2012
feliç any nou, ens veiem en 2012

 Sinceramente y de corazón os deseo lo mejor, y que el rock nunca os abandone, aqui os dejo a unos amiguetes que se han apuntado a la fiesta de fin de año en el blog





miércoles, 28 de diciembre de 2011

CELLULOID HEROES




Don't step on Greta Garbo as you walk down the Boulevard, She looks so weak and fragile that's why she tried to be so hard,  But they turned her into a princess,  And they sat her on a throne,  But she turned her back on stardom,  Because she wanted to be alone.
You can see all the stars as you walk down Hollywood Boulevard,  Some that you recognise, some that you've hardly even heard of,  People who worked and suffered and struggled for fame,  Some who succeeded and some who suffered in vain. Rudolph Valentino, looks very much alive, And he looks up ladies' dresses as they sadly pass him by. Avoid stepping on Bela Lugosi 'Cos he's liable to turn and bite, But stand close by Bette Davis, Because hers was such a lonely life. If you covered him with garbage, George Sanders would still have style, And if you stamped on Mickey Rooney, He would still turn round and smile, But please don't tread on dearest Marilyn 'Cos she's not very tough, She should have been made of iron or steel,
But she was only made of flesh and blood.
You can see all the stars as you walk down Hollywood Boulevard, Some that you recognise, some that you've hardly even heard of. People who worked and suffered and struggled for fame,
Some who succeeded and some who suffered in vain.
Everybody's a dreamer and everybody's a star,  And everybody's in show biz, it doesn't matter who you are.
"Celluloid heroes" adoro esa canción de The Kinks, es mas, anda entre mis favoritas de la banda y entre mis preferidas de siempre. Heroes del celuloide, y es que el rock nunca ha perdido de vista al cine, siempre ha sido una referencia. Y el cine también ha utilizado al rock, a veces como reclamo, otras como inspiración, pero ha facturado una buena cantidad de peliculas que me han alegrado mas de un momento.

Sin lugar a dudas, una pieza clave de la relación rock/cine, fue Elvis, el septimo arte aprovechó su tirón entre la juventud americana, y al Rey le vino muy bien, para llegar a muchisima mas gente y reforzar su imagen social.  El rock ha sido utilizado muchas veces, como trama argumental, o como desarollo, pero muchas veces ha estado presente, desde las comedias con rockeros como  protagonista, tipo "Detroit rock city", Wayne´s world", "Las alucinantes aventuras de Bill y Ted" o "Cabezas huecas", o para retratar una epoca, como en "Singles", ambientada en el Seattle grunge de los 90, o los 50 en "American Graffitti", el terror casposo de "Trick or treat" y "Black roses",  y por supuesto el tirón de ciertas bandas, como los Ramones en "Rock and roll high school". 


Por supuesto, hemos visto a multitud de rockeros, no solo poner banda sonora a las pelis -en los 80 era raro la bso que no llevaba algun tema de hard o aor-, también aparecer, ya sea como cameos o papeles protagonistas. Gene Simmons -le recuerdo haciendo de terrorista arabe en una pelicula de accion cuyo nombre no consigo recordar-, Alice Cooper en Prince of Darkness, David Bowie, Rob Halford haciendo de dependiente gay en un sex shop en Spun, los bestias de Cannibal Corpse en Ace Ventura, por cierto,  Jim Carrey se declara seguidor de la banda, Scott Ian, Ozzy ......................, y no podian faltar peliculas retratando la vida y miserias de artistas y bandas, como The Doors de Oliver Stone o Sind and Nancy,  sin olvidarnos de A hard days night de los Beatles.

Nos podriamos pegar dias hablando de cine y rock, asi que os voy a dejar mis favoritas, aquellas que me he visto una y otra vez, y sigo sin cansarme de ellas.

 La pelicula sin lugar a dudas, John Cusack y sus secuaces en su tienda de discos, en una historia de amor, y como excusa haciendo una y otra lista sobre discos y canciones ideales para cualquier momento de la vida, para cualquier situación. Como tu o como yo, ¿no?. Un tipo que ama la música, se enamora de una cantante que ve actuar en un club, mientras intenta llevar para delante su negocio, con sus dificultades y sus peculiares empleados. Una peli que no me canso de ver.



Vale,no es rock, pero es otra de esas que no me canso de ver. Ademas influyó, y mucho en mi pasión por el soul. Adoro está peli, con unas frases que crean catedra, la lucha de una banda de barrio por hacerse un hueco -seguro que a muchos, que como yo soñamos un dia con ser rock stars, esto os sonará de algo-, una banda sonora de infarto y una trama cojonuda. Impagable el casting que Rabitte hace para reclutar la banda, con su padre vestido de Elvis entre otros.
 La primera pelicula que recuerdo donde el rock lo envolvia todo. Su director Walter Hill, también realizó otra de mis peliculas míticas de la época, "The warriors". Calles de fuego es una peli de acción, en la que Michael Pare debe rescatar a una cantante de rock secuestrada por una panda de motoristas, liderada por un jovencito William  DaFoe, con una banda sonora escrita por Tom Petty y Stevie Nicks, y que contaba con Bonnie Tyler y su "dont need a hero". Muchos la consideran de segunda, pero sigo adorando esta pelicula, incluso me compré el vinilo en su dia con la bso.



Dos comedias sobre dos bandas ficiticias -Spinal tap se creo a raiz del exito de la pelicula-, la primera sobre las aventuras y desventuras de una banda de hard rock, y la segunda sobre el retorno de una banda de glam rock que tuvo su pequeño momento de gloria y sueña con rescatarlo. Grandes dosis de comedia y a su vez, relatando las miserias que van implicitas con este mundo nuestro del rock and roll.




 Tres peliculas sobre tres grandes de la música, bueno, oficialmente Bette Midler no hacia de Janis, aunque no haya duda. Tres grandes maneras de homenajear a tres grandes figuras de la musica, contando parte de sus vidas, desde la increible voz de Joplin, pasando por el salvaje killer y por supuesto The man in black y todas sus historias, ademas de una gran actuación de Phoenix, Midler y Quaid.

La veracidad o no de este tipo de peliculas siempre será discutible, pero si que están hechas desde el respeto a la figura, y no se quedan en simples hypes como la que hicieron sobre las Runaway ultimamente -y mira que amo a Joan, Lita y las chicas-.

Y para finalizar, otras dos de mis pelis favoritas, con la música como principal protagonistas, aunque ambas ficticias, bien podian ser cualquier realidad. "Casi famosos" y sus tour setenteros, cuando Rolling Stones era algo mas que una revista en busca de the next big thing, y por supuesto, Crazy Heart, con un inmenso Jeff Bridges, protagonizando a un cantante country que sobrevive tocando de club en club y bolera en bolera, acompañado siempre de una botella de bourbon, y componiendo canciones para artistas con mucho exito.

Estas son mis peliculas favoritas, que por supuesto, no son ni mejores ni peores, ni voy a entrar en ello, pero si que me han hecho -y siguen haciendolo- disfrutar, cada vez que me siento a verlas.

sábado, 24 de diciembre de 2011

FELIZ NAVIDAD A TODOS


Amigos, por encima de creencias y religiones, estas fechas son una buena excusa para estar en familia y con los amigos -que no deberia ser la única- y disfrutar de aquellos que son importantes para ti y te hacen sentir importante. A pesar de que las circunstancias no son las mas idoneas en muchos hogares y que la crisis se ha cebado con los que menos tienen, como de costumbre, Son dias para recordar a aquellos que ya no estan a nuestro lado, pero siempre con una sonrisa en la cara a poder ser, que no siempre es facil. Antes de marcharme a compartir esta noche con los mios, no queria olvidaros, que en cierto modo, también sois parte de mi mundo, porque compartís y soportais mis historias y desvarios. Para todos, conocidos y desconocidos que pululais por este garito de perdición, que siempre será vuestra casa....


FELICES FIESTAS, QUE SEAIS FELICES Y DISFRUTEIS DE LA VIDA.


Un abrazo para todos y todas y que nunca pare el rock and roll.

LOS MEJORES DISCOS DE 2011 SEGUN MOTEL BOURBON






No soy yo muy dado a hacer este tipo de listas, soy incapaz de decidirme, pero ya que desde The Best Music, me dieron la oportunidad de publicar mi lista en su blog, junto a gente de mejor gusto, conocimientos y reputación que el menda, -aqui podeis leer la entrada-, y tras darle veinte mil vueltas sobre tal o cual, quedó como quedó, y ahora os la traigo con alguna explicacion o excusa :). Eso si, jamás conseguire ser como los tipos de Alta Fidelidad -dios, como adoro esa peli-,  pero me estoy aficionando a las listas. Ahí quedan mis elegidos para la gloria, mas o menos:



1. Lucinda Williams- Blessed


Sin lugar a dudas mi favorito de este ya casi extinto 2011, un disco que me emociona, que a veces suena triste, otras vital, pero siempre personal e intimo. Para mi, Lucinda se ha sacado de la manga el mejor disco del año.

 2. Planet of the Abts- Planet of the Abts


Matt Abts, bateria de Gov´t Mule, junto a su compañero de banda Jorgen Carlsson, aprovecharon el paron de la banda madre sacandose uno de esos discos que consiguen envolverte y atraparte, todo un ejercicio del mejor rock. Aqui la review


3.Tedeshi Trucks Band- Revelator


¿Este por que? Pues porque si. Porque esta pareja es tremenda, tocan como dioses, entre ellos hay mucho amor, a si mismos, al blues y al rock. Porque cultivan la raices sureñas y porque ademas suena de escandalo.

4.Michael Monroe - Sensory Overdrive


Muchos esperaban mas, no se, pero asi debe sonar un disco de hard rock en su máxima esencia, porque Michael tiene eso que para mi es imprescindible en el rock and roll, mas alla de generos e historias, actitud y unas pelotas enormes para tocar su música. Que muchos sigan aprendiendo de Monroe.


5. `77-High - High decibels


En mi lista no podian faltar algun representante del spanish movement, y los catalanes se han sacado un disco simplemente acojonante, una sucesión de riffs heredados del mejor rock and roll. Se están comiendo Europa, poniendola a sus pies, y ahora este "High Decibels" se va a editar en los States. La mejor manera de ponerte las pilas,  Marianín, nombra a estos tios ministros de cultura, que son la mejor receta contra la crisis.


6.Mojo presents Sticky soul fingers, a Rolling Stones Tribute


Afortunadamente, cada dia mas, las bandas de rock vuelven a recordar que el soul forma parte de sus vidas y la gente del soul recuerda al rock en su oraciones. Los que sois visitantes habituales de este tugurio sabeis lo que significa el soul para mi, y si encima entonan el cancionero de este clasico de los Stones, que mas contar, y menudos talentos estos que os cantan esta historia del rock.


7.The Union - Siren´s song



 Estos tios han sacado uno de los mejores discos de este año, hard melodico enraizado en el blues rock, con Luke Morley de Thunder en las guitarras, pero seguramente habrá pasado desapercibido para la mayoria, en fin, this is rock and roll.


8.Blind Boys of Alabama- Take the high road


 Los chicos ciegos de Alabama se marcharon hasta los Javelina Recording Studios de Nashville, para bañar su gospel en las raices de la música americana, haciendose acompañar de gente como Vince Gill, Willie Nelson o Hank Williams Jr, y no se a vosotros, pero a mi estos tios me ponen la piel de gallina.


9.Glyder- Backroads to byzantium


Irlanda es la tierra prometida. De alli salieron Rory Gallagher, Phil Lynnot, Gary Moore........... y Glyder han aprendido de todos ellos y se han marcado un pedazo disco de hard clásico de esos que tiran de espaldas.


10.Septic Flesh - The great mass


Y para acabar la fiesta, que hay mas apropiado para estas fechas que un poco de death metal, eso si, hecho con fundamento. Esa mezcla de tralla descomunal basada en una tecnica envidiable con el sinfonismo que estos tipos aportan a su música, les aleja del rebaño y de los imitadores limitados.


Esto es todo, me dejo muchos, pues seguro, incluso no he conseguido escuchar todo lo editado este año, pero estos diez ya se vienen conmigo para siempre.

miércoles, 21 de diciembre de 2011

LOS DIEZ DE............ STAR MAFIA BOY


Si existe en este pais un claro representante de ese rock and roll chulesco y callejero que se forjó en los garitos del Brooklin mas setentero, sin perder de vista aquel hard glamouroso y peligroso que golpeó al mundo a final de los 80, ni el rock nacional como aquel made in La Elipa, es sin lugar a dudas Star Mafia Boy, y sus dos discos, "1.9.7.0." y "La noche de los vampiros" son la prueba mas palpable de ellos, un disco este último que lanzado en 2010, sigue sonando con muchisima frecuencia en mis altavoces. En The Sentinel me curré la critica de ambos discos, por si quereis pegarle un vistazo.

Star Mafia Boy, que ya se hizo hueco entre mi discografia con los fantasticos Guitar Mafia, se encuentra dando forma al que será su tercer lanzamiento, respaldado de nuevo por el gran Juan Olmos. Mientras  tanto, ha tenido tiempo para atenderme y dejar en el Motel sus recomendaciones para que no pare el rock and roll. Ladies and Gentlemen, los diez de  Star Mafia Boy:

1. L.A.M.F. - Johnny Thunders & the Heartbreakers.



Mi album favorito sin duda alguna, llevo tatuado el simbolo de los Heartbreakers y el titulo del disco en mi antebrazo, con eso lo digo todo, que grande Johnny y que grandes todos: Billy, Walter y Jerry... El autentico Punk Rock & Roll callejero esta en los surcos de este genial trabajo.

2. Dressed to kill - KISS.



Si L.A.M.F. es mi disco favorito KISS son definitivamente mi banda (tambien llevo un tattoo en su honor), tengo predilecion por este album en concreto, pero podria elegir cualquiera de sus 10 primeros discos, me encantan, creci con su musica y su maquillaje, incluso hoy son dificiles de igualar en vivo. Los adoro.

3. New York Dolls - New York Dolls.



Que decir de este disco... desde su inicio con Personalty Crisis hasta Jet Boy (que riff de guitarra de Johnny) todo es increible, es como un grandes exitos, marcaron un antes y un despues con todo, su musica, su imagen y su actitud.

4. Two Steps from the Move - Hanoi Rocks.



Hanoi es otra de mis bandas, hay gente a la que no le gusta la produccion de Bob Ezrin en este trabajo, pero a mi me vuelve loco este disco, lo tengo en vinilo, cd y casette original (bueno como casi todos los que estoy mencionando), a partir de este album Hanoi se podrian haber hecho mucho, mucho mas grandes si no hubiera ocurrido el fatal accidente que le costo la vida a Razzle.

5. Sticky Fingers - The Rolling Stones.



Johnny Thunders es uno de mis musicos favoritos pero sin Keef no hubiera existido (al menos de la misma manera), grandisimo trabajo de los Stones, aunque igual que me pasa con la mayoria de los grupos de los que estoy eligiendo disco podria haber elegido cualquier trabajo de la epoca de los 70.


6. It´s Alive - Ramones.



Los reyes del Punk americano se van a U.K. para sentar catedra y en un concierto alucinante dejan boquiabiertos a todos los Punk Rockers que harian famoso el movimiento desde London, que puedo decir mas: verdadera Historia del Rock & Roll.

7. Apettite for destruction - Guns N Roses.



Como a muchas personas, la primera vez que lo escuche me volo la cabeza y aun hoy sigue sonando totalmente atemporal, no tenian rival y deberian de seguir reinando hoy en dia igual que antaño (con los miembros originales por supuesto).

8. Madrid - Burning.



Cuando los vi en vivo en uno de mis primeros conciertos de adolescencia me dije a mi mismo: yo quiero ser como ellos, para mi son los mas grandes del Rock estatal con mucha diferencia y este su primer disco toda una leccion de como ser macarra y elegante a la vez, insuperable!

9. Never Mind the Bollocks - Sex Pistols.



Marcaron un antes y un despues en la historia de la musica moderna con poquisimo tiempo y un solo disco, puede que fueran un grupo prefabricado por McLaren pero la rabia, la actitud y el talento los convirtieron en miticos.

10.London Calling - The Clash.



Este disco es inmenso... Y la evolucion musical de The Clash en London Calling magistral, me encantan sus dos primeros trabajos pero este los supera para mi gusto con creces tocando (y siempre acertadamente) una gran variedad de palos musicales y saliendo siempre airosos, GRANDE!

martes, 20 de diciembre de 2011

THE VEGABONDS-DEAR REVOLUTION


Es realmente gratificante, ver como aun hay gente, que se sigue partiendo los cuernos por el rock and roll. Comprobar como pequeños sellos siguen apostando por que la gente pueda grabar sus discos, indomitos festivales alejados de grandes publicidades y olvidados por subvenciones estatales o regionales. Promotores que siguen apostando por que las luces no se apaguen, a pesar de saber de antemano, que su osadia lleva colagado el cartel de directos al precipicio, o agencias como Teenage Head Music que nos dan la oportunidad, a ver grandisimas bandas girando por nuestro pais, que por sus propios medios seria un simple sueño.

Es facil llenar un estadio con AC/DC, Judas Priest, U2, Tom Petty o Springsteen, no nos engañemos. Es un trabajo titanico traer a este tipo de músicos, y un desenvolso economico y de medios,  no al alcance de cualquiera, y no le quito su merito, que lo tiene y mucho. Pero rindo pleitesia a esos "heroes", que nos traen el rock and roll casi a la puerta de casa, palmando la mayoria de veces. Hay miles de razones para no ir a un concierto, y todas lícitas, excepto la vieja excusa de no conocer a la banda. Me mata la gente que alega no conocer a un grupo, para no ir a verlo, porque con un solo click, en Youtube o Spotity te empapas de los sonidos de cualquier banda.


Una de esas bandas, que durante 2012 estará tocando por nuestro pais, son los norteamericanos The Vegabonds, que en esos dias estaran presentando el que será su nuevo disco, "Southern sons", que si no ocurre nada extraño, verá la luz este próximo enero. The Vegabonds, o lo que es lo mismo, Alex Cannon a la guitarra, Daniel Allen a la voz principal, Bryan Harrys a la batería, Paul Bruens al bajo, Richard Forehand a la guitarra y Jamie Allen a los teclados, se formaron en Alabama en 2009, y al año siguiente, veia la luz su primer disco, "Dear revolution", una joya de classic rock y southern rock, impregnado de las raices de su tierra natal.

Doce temas de rock sureño, con pinceladas soul, e incluso cierta querencia a la memoria de los Stones, es lo que estos tios nos presentaron en su debut de 2010. La inicial "Ballad of the movers and shakers", con ese solo inicial heredero de los mejores Lynyrd Skynyrd, y la voz de  Daniel Allen, un tipo a quien tener muy en cuenta, con un timbre y una calidez que te atrapa desde la primera estrofa. "Brandee", recorre esquemas clásicos del rock con unas melodias que entran a la primera. "Dorothy Gale-here we are again",  tira de feeling, con un fantastico Daniel Allen a las voces y los teclados de Jamie sirviendo de colchón a los riffs añejos de la banda.


Siempre se agradece escuchar slides en convivencia con pianos, y en eso The Vegabonds son especialistas. La belleza de una canción como "We´d Escape", un medio tiempo que te va envolviendo, sin estridencias, sin excesos y dejando el alma en el intento. "Dizzy love blues", como su nombre indica tiene unas guitarras inspiradas en la musica del diablo, y un teclado al mas puro honki tonk que va dando apertura a una nueva demostración de classic rock, con muchisimo groove. Al mas puro estilo Black Crowes, o lo que es lo mismo, todo el rock que vino antes, suena "Shaky hands", sin perder nunca sus raices southern.

Que bien suena "Streetlight gypsy", con unos coros fantasticos y ese ambiente de rock de carretera. The Vegabonds beben en rios revueltos de varias decadas atrás, pero son una banda del siglo actual, y "The Wanderer" lo deja claro, un tema que a ratos me recuerda a Counting Crows. "Pick me up Mary" te invita a sacar tus recuerdos, encender una hoguera, abrir una buena botella de vino y dejarte llevar en un mar de emociones sin fin.



Otro tema lento y rebosante de feeling es "The preacher", con la voz como protagonista principal y exclusivo. Una de las cosas destacables de este disco, además de la calidad que atesora, es que es un album sin altibajos, sin canciones de relleno, y que mantiene perfectamente el nivel. "Dear revolution" tiene unas guitarras acojonantes, y ese juego a lo Allman Brothers en mitad del tema que le va dando un subidón tremendo a la canción. Para cerrar este querida revolución, pillamos las guitarras acusticas y nos vamos hacia la frontera, para que Daniel ponga el alma como lo hace en este "The border", que pone un broche de oro impecable a este gran disco.

En 2012 los tendremos compartiendo su música con nosotros -de momento Cádiz se queda fuera de la gira-, con nuevo disco bajo el brazo lleno de historias. Mientras tanto, a seguir disfrutando de "Dear revolution", que no es poco.

viernes, 16 de diciembre de 2011

BONAFIDE -FILL YOUR HEAD WITH ROCK OLD, NEW, TRIED & TRUE


Llevo una semana de mil demonios, el curro, la rehabilitación y otros menesteres varios que han conseguido que practicamente no me haya sentado delante del ordenador en todos estos dias. Hoy que tengo un rato, ando liado haciendo una lista con los mejores, mis mejores, discos del año, que la gente de The Best Music, me han invitado a que se la mande. Es curioso, porque cuando hablamos lo de la lista, ningún nombre se vino rapidamente a mi cabeza, asi de primera no sabia destacar algun album que se me hubiese quedado marcado a fuego. Y charlando mas tarde, me confirmaban que no es al único que esto le pasa.

Y no digo yo que no haya habido buenos discos este años, excelentes discos incluso, lo que pasa es que posiblemente ya nada nos impacta de la misma manera que antaño. Hemos cambiado la perspectiva con tanta música al alcance de la mano. Ultimamente ando enganchado al Spotify, joder, es un invento esto. A lo que iba, no sé si realmente el nivel de las bandas ha bajado o somos nosotros los que nos hemos vuelto demasiado "gourmets". Lei hace muchisimo una entrevista a alguien que no recuerdo, que comentaba del público ingles y su actitud, algo asi como que esta era de "hemos tenido a Led Zeppelin, que puedes ofrecernos tu", y a lo mejor, nosotros, rockeros de a pie subidos a lomo de un ratón, hemos heredado esa actitud.


A veces pienso que hemos olvidado que el rock es diversión, que lo importante, por encima de todas las cosas, es que te haga pasarlo bien, y sentir bien, y que todo lo demás ya vendrá después. Ojo, que no estoy diciendo que hagamos barra libre y que todo es bueno, es mas,  en estos tiempos en los que cualquier banda pone a tu alcance tu trabajo, las cribas son mas necesarias que nunca. La pregunta es, ¿cual es el criterio?. 

Hay discos que te llegan al corazón, hay discos que hacen aflorar todas tus emociones, vale, de acuerdo, y que no falten nunca, pero también hay otros que te invitan a abrir una cerveza bien fria, a coger el teléfono y llamar a los colegas, a olvidarte que trabajas un montón de horas como un cabrón y que te hacen sentirte vivo. Y a lo mejor no suenan originales, atrevidos o audaces, ni hacen los solos mas increibles ni sus canciones sonorizaran el imaginario colectivo de los seguidores del rock and roll, pero no tienes dudas, que cuando te los eches a la cara, face to face en un garito, con un pequeño escenario, te van a hacer sudar a base de bien, y amigos, eso es el puto rock and roll, al menos para mi, que a fin de cuentas tampoco he inventado nada.


Por eso, cuando el otro dia me enteré que los suecos Bonafide volvian a la palestra, con uno de los formatos que ya he repetido mas de una vez lo que me gusta, vamos, un E.P., directamente se me han recargado las pilas. Ya se que los suecos tienen ese tufillo AC/DC, pero como dijo el argentino Pappo,  "Rock es AC/DC, ¿Fito Paez se parece a AC/DC?, entonces Fito Paez no es rock", pues Bonafide si se parecen a la banda de los hermanos Young, sobre todo en su espiritu, y no solo a ellos, también maman de todos los que gustan de hacer ese rock duro con guitarras afiladas.

Este  "Fill your head with rock, old, new, tried & true", no es nada nuevo bajo el sol, pero su titulo lo deja bien claro, aqui no hay dudas de cuales son sus intenciones. Comienzan con ese trallazo llamado "Fill your head with rock", y aqui ya estas obligado a rendirte a sus pies. Un poco mas corta que la original que ya grabaran en 2009, pero igual de intensa. De aquel mismo album, nos traen otra nueva versión de "No doubt about it" con esas guitarras asesinas y esa voz extraida de los mejores momentos del hard rock de los ochenta que a los que sentimos ese sonido, nos suena a gloria.


"Kick me out" se quedo fuera del segundo album de los suecos, "Something´s dripping" y es sorprendente, porque es un ejercicio de hard rock cañero de corte acedeciano que tira de espaldas con una fuerza brutal. Y llegados al meridiano de este e.p., vienen las tres covers que completan este trabajo. Un fabuloso "I don´t need no doctor" que ya llevan tiempo ejecutando en directo, deja clara la escuela de estos tipos.

Tirar de clasicos siempre es un buen reclamo, y mas en este tipo de formato, y los siguentes en pasar por el tamiz de Bonafide son The Who con "I can´t explain", el tema que menos me llega, pero quizás porque tampoco es de mis favoritos de la banda de  Townshed. Y para cerrar, de la mejor manera posible, mirando hacia Australia, pero esta vez no a AC/DC, sino a otra de las bandas mas grandes que han salido de las antipodas, Rose Tattoo, y su clasico, imperecedero y vibrante "Nice boys (don´t play rock and roll)", que suena incendiaria y te deja con dolor de cervicales y la garganta destrozada de corear sus estribillo. 


Lo dicho, mientras me termino de calentar el coco, buscando diez discos para la lista, que no termino de decidirme, porque como suele pasar en estos casos, me salen mas de diez, y seguro que me dejo mas de uno por el camino, asi que voy a sacar otra cerveza del frigo y a darle otro tiento a este nuevo lanzamiento de Bonafide, para que me vaya animando el cotarro.

domingo, 11 de diciembre de 2011

TWISTED SISTER -STAY HUNGRY


Trabajo de cara al público, y bueno, eso te hace tener que aguantar carros y carretas e intentar ser amable por encima de todas las cosas, vamos que podria dar clases a cualquier aspirante a politico. También tiene sus cosas buenas, y es que mantengo contacto con mucha gente, todo el que quiere verme sabe donde encontrarme, bueno ahora que lo pienso, quizás eso tampoco sea bueno del todo.

El otro dia, me encontraba con alguién a quien conocí hace mucho, dios sabe donde -las noches de alterne y farras dan para conocer a muchisima gente- y a quien tampoco habia seguido demasiado la pista y viceversa. Tras una leve e intrascendente charla, típica de estos casos, me pregunta, "oye, ¿tu sigues siendo heavy?. pues si, ¿por que?. No por nada, como lo eras en aquella epoca". Menuda estupidez de pregunta, ¿no?. Preguntas si has dejado de fumar, o si sigues parando por aquel sitio.... no se, cosas mas normales. Quizás es que en la cabeza tenemos un archivador donde a cada persona la relacionamos con algo, con el fin de identificarlas por si algún dia nos lo encontramos y tenemos que decirle algo. Juan era carpintero, Manolo se tiraba cabras, Carlos era heavy..........


¿Sigo siendo heavy? Siempre digo que soy un heavy asomado a un balcón, es decir, que en mi dormitorio predominan los sonidos de siempre pero me gusta tener la ventana abierta, para empaparme de todos los ritmos que pasan a mi alrededor. Soy heavy pero de los de antes, de cuando -al menos "aqui", no se "alli"- escuchases a Poison, a Slayer, a Scorpions o a Journey, todo era heavy, mas o menos duro, pero sin perderse en estilos, definiciones e intentos de devaluaciones varias.

Y digo que lo sigo siendo, porque aunque durante el dia en mi equipo suenan las mas diferentes musicas, y sigo descubriendo nuevas bandas y musicos, siempre hay un sito para aquello con lo que comenzé mi pasión por el rock. Mira que ha llovido desde entonces, y mira si han sonado riffs en mis altavoces. Siempre digo que la unica sabiduria sobre música que poseo es la cantidad de canciones que han sonado a mi alrededor.


Uno de esos discos que me acompañaron en los primeros tiempos fue el "Stay hungry" de Twisted Sister, en 1984. Un disco que me impactó tanto visualmente como con su sonido atronador. Aquellos tipos maquillados hasta las cejas -Dee Snider siempre dijo que era su pareja la que le hacia el vestuario, sacando cosas del de ella y exagerandolo-, con una música accesible y atronadora a su vez fueron una autentica explosión en mi cabeza. Twisted Sister comenzaron en el 73, influenciados por New York Dolls y Alice Cooper, y fueron evolucionando hacia el hard and heavy que les dio el exito. La mejor definición que he escuchado sobre ellos decia, "visten como mujeres, hablan como tios y tocan como desgraciados", memorable.

Los dos discos anteriores, "Under the blade" del 82 y "You can´t stop rock and roll" del 83, ya les pusieron en el disparadero de salida, de un rock duro que comenzaba a augurar los años que viviria posteriormente. Dee Snider, Eddie Ojeda, Jay Jay French, Mark Mendoza y A.J. Pero, lanzaban el 19 de octubre del 84 el disco que los llevaria de cabeza a la primera división, "Stay hungry", que contiene uno de esos temas que se han convertido en himno imperecedero del hard rock, "We´re not gonna take it", un tema coreado por generaciones de fans y radiado hasta la saciedad desde su salida hasta la actualidad.


El disco comienza con "Stay hungry", fuerte, duro, con un Dee que se te lanza directo a la yugular, y con una de las principales caracteristicas de este disco, ese sonido hard and heavy y unos estribillos y coros que se te quedan grabados en la mente. El segundo tema es "We`re not gonna take it" ,  un tema cuya ejecución es perfecta y toda una lección de como hacer un hit single y no sonar por ello edulcorado. Esos coros que lideran el tema de principio al fin son la principal baza y el mensaje de rebeldia, que muchos adoptamos rapidamente. 

El cambio hacia "Burn in hell" es brusco, si la anterior era vitalidad, esta se vuelve sombria y oscura, sacando el lado mas heavy de la banda, y donde a mi mas me recuerda su reconocida influencia de Alice Cooper. El duo "Horror-teria -the begining", compuesto dentro de si por dos temas, "Captain Howdy", un tema oscuro y pesado. Como curiosidad, cuando Snider se lanzó al cine con "Strangeland" -"Terror en la red" titulada aqui-, el papel que interpretaba, el villano de la pelicula por cierto, se llamaba Captain Howdy. El segundo corte que componer "Horror-teria" es "Street justice",  mas orientado hacia el hard rock que la primera parte.


Este disco contiene otro de los temas imprescindibles en la historia de Twisted Sister y del rock duro, "I wanna rock", otro de esos temas cantados y coreados hasta la sociedad, con un estribillo increible y una fuerza apasionante, que deja claro el mensaje principal de todo esto, que queremos rock. Los buenos momentos son mejor acompañados, y si el de antes era uno de los puntos algidos del disco, el que viene ahora no se queda atras. "The price" es una balada impresionante, capaz de calar en el rocker mas duro, con sus melodias y feeling, sin perder ese aura de fuerza en ningun momento. Si Scorpions eran los reyes de las baladas rockeras, Twisted Sister siguieron con este tema su linea de la mejor manera.

Esto es un disco de hard and heavy, que nadie lo olvide, y por si acaso "Don´t let me down" se encarga de recordarlo, con de nuevo Dee tomando el control y una bateria que marca los tiempos de una manera tremenda, haciendo de base a los contundentes riffs. Ya no hay quien los pare, y si algo consiguieron Twisted Sister con este disco es alternar himnos con temas mas oscuros, y a estos ultimos pertenece "The beast" con su riff efectivo y contundente a lo Sabbath. Para cerra el disco, "S.M.F.", un tema macarra y provocativo a su vez, como los propios Twisted Sister en si, que pone fin a este magistral disco, digno de rescatar, rectifico , obligatorio rescatar todo lo a menudo que podamos.



Imagino que ya sabreis que para el 25 aniversario del lanzamiento de este disco, se reedito en doble cd, con temas extras, demos............ para terminar de redondear una epoca de gloria para la banda. Por desgracia, luego su fama iria cayendo, usados como cabezas de turco por la hipocrita mayoria moral norteamericana, y tomado a broma por muchos dentro del negocio, a pesar de editar dos discos mas, ambos -digan lo que digan- a un muy buen nivel. Dee acabó largandose y eso supuso la muerte de Twisted Sister, que afortunadamente hace ya un buen puñado de años decidieron volver a los escenarios y seguir regalandonos sus shows y su música. Twisted Sister rules.

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